ESTILO BARROCO
martes, 9 de diciembre de 2014
miércoles, 3 de diciembre de 2014
CORRIENTES TRADICIONAL Y CLASICISTA DEL BARROCO ESPAÑOL.
La arquitectura barroca española del siglo XVIII consta de dos corrientes muy distintas, en cuanto a características, tradición, clientela, y origen de los artistas.
- Barroco tradicional: continuaba la tendencia castiza al exceso decorativo iniciada en el siglo anterior, en el cual predominaba las construcciones religiosas.
- Barroco clasicista: auspiciado por la nueva dinastía borbónica, con artistas italianos y franceses. Tuvo su más genuina expresión, en los palacios reales, aunque también, hizo obras importantes, de carácter religioso.
ESCULTURA BARROCA:
Predominó durante todo el siglo, la estética barrroca, vinculadas a las demandas de la iglesia; pero al mismo tiempo, la demanda entre reyes, nobles y burgueses, para decorar sus palacios, mansiones y jardínes, crecía, por lo que se desarrolló una escultura menos teatral, y acorde al gusto de la época, por lo refinado y elegante, ya es la estética del rococó.
Salzillo: EL broche de oro del barroco español (1707-1783)
Hijo de un escultor napolítano, afincado en Murcia, donde nació y pasó toda su vida. destaca su calidad como autor, y su obra, es abundante, y de temática, exclusivamente religiosa realizada en su mayoria, en madera policrómada e introdujo en España la tradición del Belén que recrea el nacimiento de Cristo.
LA PINTURA; EL ESPLENDOR BARROCO DE LA PINTURA VENECIANA:
En el siglo XVIII se impuso como moda, entre los hijos de aristócratas, el llamado Grand Tour que consistía en terminar su formación humanística visitando las ciudades de Europa más ricas en arte. El destino principal de Italia, era Venecia cuyo atractivo era su patrimonio artístico, y su carácter pintoresco. Destacaron dos grandes pintores barrocos: Tiepolo y Canaletto.
La arquitectura barroca española del siglo XVIII consta de dos corrientes muy distintas, en cuanto a características, tradición, clientela, y origen de los artistas.
- Barroco tradicional: continuaba la tendencia castiza al exceso decorativo iniciada en el siglo anterior, en el cual predominaba las construcciones religiosas.
- Barroco clasicista: auspiciado por la nueva dinastía borbónica, con artistas italianos y franceses. Tuvo su más genuina expresión, en los palacios reales, aunque también, hizo obras importantes, de carácter religioso.
ESCULTURA BARROCA:
Predominó durante todo el siglo, la estética barrroca, vinculadas a las demandas de la iglesia; pero al mismo tiempo, la demanda entre reyes, nobles y burgueses, para decorar sus palacios, mansiones y jardínes, crecía, por lo que se desarrolló una escultura menos teatral, y acorde al gusto de la época, por lo refinado y elegante, ya es la estética del rococó.
Salzillo: EL broche de oro del barroco español (1707-1783)
Hijo de un escultor napolítano, afincado en Murcia, donde nació y pasó toda su vida. destaca su calidad como autor, y su obra, es abundante, y de temática, exclusivamente religiosa realizada en su mayoria, en madera policrómada e introdujo en España la tradición del Belén que recrea el nacimiento de Cristo.
LA PINTURA; EL ESPLENDOR BARROCO DE LA PINTURA VENECIANA:
En el siglo XVIII se impuso como moda, entre los hijos de aristócratas, el llamado Grand Tour que consistía en terminar su formación humanística visitando las ciudades de Europa más ricas en arte. El destino principal de Italia, era Venecia cuyo atractivo era su patrimonio artístico, y su carácter pintoresco. Destacaron dos grandes pintores barrocos: Tiepolo y Canaletto.
martes, 2 de diciembre de 2014
miércoles, 26 de noviembre de 2014
El Neoclásico surgió en el Siglo XVIII para denominar de forma peyorativa al movimiento estético que venía a reflejar en las artes los principios intelectuales de la Ilustración.
Factores que explican el origen del interés por la Antigüedad que caracterizó al Neoclasicismo:
- El culto a la razón del pensamiento.
- Excavaciones emprendidas en Herculano (1738) y Pompeya (1748), ciudades sepultadas por la erupción del Vesubio.
- Exploraciones arqueológicas y la publicación de dibujos de templos griegos en el sur de Italia y Grecia.
- Difusión de importantes tratados teóricos sobre el arte de la antigüedad, entre ellos destaca; Winckelman.
miércoles, 19 de noviembre de 2014
El Rococó es un movimiento artístico nacido en Francia, que se desarrolla de forma entre los años 1730 y 1760.
El Rococó es considerado como un arte individualista, y cortesano. Se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predomina la representación de los cuerpos desnudos, el arte oriental y los temas galantes y amorosos. Es un arte que trata temas de la vida diaria y las relaciones humanas, un estilo que refleja lo exótico y sensual.
miércoles, 12 de noviembre de 2014
ESTILOS ARQUITECTÓNICOS DEL SIGLO XVIII
En la estructura del siglo XVIII destacan cuatro estilos: Barroco, Neoclásicismo, Rococó y Romanticismo
El Barroco fue un período de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir las artes visuales.
Partiendo desde diferentes contextos histórico-culturales, produjo obras en numerosos campos artísticos: literatura, arquitectura, escultura, pintura, música, ópera, danza, teatro, etc.
Se manifestó principalmente en la Europa Occidental, aunque se manifestó como estilo artístico, a principios del siglo XVII.
El nombre barroco tuvo un sentido peyorativo, con el significado de recargado, engañoso, caprichoso, hasta que fue posteriormente revalorizado a finales del siglo XIX por Jacob Burckhardt y, en el XX, por Benedetto Croce y Eugenie D' Ors. Algunos historiadores dividen el Barroco en tres períodos: primitivo, maduro o pleno y tardío.
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